Esposizione permanente
Colori dell’Oceano
Stiamo lavorando con una nuova generazione di artisti che pongono la biodiversità e la natura al centro della loro pratica artistica. Per loro l’ecologia è molto più di un tema nel lavoro, esprime il loro rapporto con il mondo e le loro convinzioni e valori. In questa mostra permanente, Fifthwall premia 10 artisti e un collettivo che, con il loro lavoro, mettono in evidenza questi temi e li portano nel discorso pubblico. Attraverso l’arte, Fifthwall vuole promuovere una consapevolezza collettiva delle principali sfide ecologiche e delle soluzioni a questi problemi vitali.
ALEX TURCO
Alex Turco è nato a Udine il 5 marzo 1979. Durante l’infanzia, la sensibilità e il senso estetico di Alex sono stati incoraggiati e sviluppati dalla passione trasmessa dal padre. Dapprima si è appassionato alla fotografia, poi alla grafica, prima di appassionarsi alla moda e all’art design. Ispirato e influenzato dalla varietà del mondo artistico in cui si è evoluto, ha raccolto tutte le sue passioni ed esperienze e ha creato il proprio marchio. La sua ispirazione deriva dall’amore per la natura, i minerali e i fossili. Secondo lui
“il mondo naturale è la migliore ispirazione”
Green Poison
“GREEN POISON” è uno dei primi soggetti creati dall’artista Alex Turco quindici anni fa. Le meduse, nelle varie versioni realizzate da Alex, sono uno dei modelli più popolari, per il movimento ipnotico che vivono e per la particolare matericità della resina applicata. La natura, nei suoi elementi vivi ma anche nelle pietre, nelle sabbie, sono le basi concettuali della tecnica artistica che Alex interpreta in ogni sua creazione.” Come parte della nostra mostra, quest’opera d’arte allude alle imminenti conseguenze dell’aumento della temperatura degli oceani, che favorisce la proliferazione delle meduse.
MULYANA
Mulyana è un artista indonesiano noto per i suoi impressionanti lavori all’uncinetto ispirati alla vita dell’oceano. Fortemente legato alla spiritualità, usa le sue opere per esplorare la natura e per connettersi con la comunità. Il suo valore e il suo impegno si sviluppano intorno all’ecologia e all’inclusione delle minoranze. Ha collaborato con una comunità di donne transgender che lo hanno aiutato a realizzare il suo lavoro. Attraverso queste collaborazioni Mulyana mira a sostenere le minoranze e a riconnetterle con la società.
Harmony 18
Tra le sue opere più note c’è un’installazione intitolata Sea Remembers, che raffigura la barriera corallina. Allo stesso tempo, ha creato una serie di opere, tra cui quella esposta nel nostro hotel, ispirate ai coralli e alla loro diversità di colori. La maggior parte delle opere di Mulyana sono colorate e luminose e illustrano la vita e la ricchezza marina. La serie “Bety”, invece, è un’opera incolore, che utilizza solo tessuti bianchi e mette in evidenza i danni che l’inquinamento può avere sulla vita degli oceani.
CHARLES XELOT
Charles Xelot è nato in Francia nel 1985. Attualmente vive e lavora a Mosca. Negli ultimi anni, Charles Xelot ha esplorato i limiti dello sviluppo della società moderna. Documenta il rapporto tra l’uomo e il suo ambiente naturale e si concentra sull’impatto e sulle conseguenze dello stile di vita contemporaneo. Il suo interesse per le questioni sociali e ambientali lo ha portato negli angoli più remoti del mondo, mentre il suo lavoro si è gradualmente evoluto da uno stile documentaristico a uno più contemporaneo.
Crying Whale
La fotografia è stata scattata sulle rive dello stretto di Bering in Russia, nel villaggio di Lorino, dove una piccola comunità di uomini sopravvive grazie alle risorse del mare. La loro principale fonte di cibo è la caccia ai mammiferi marini, trichechi e balene, per la quale utilizzano pratiche tradizionali e pochissimi mezzi.
GERLANDA DI FRANCIA
Gerlanda Di Francia è sempre stata affascinata dal mondo del tatuaggio che le ha portato una nuova visione delle immagini, dei simboli e della costruzione formale. Il desiderio di conoscere nuove forme di espressione pittorica l’ha portata nel mondo dell’arte Lowbrow e del Pop Surrealism. Il suo lavoro si ispira a temi contemporanei creati con tecniche classiche. Il suo immaginario è spesso sospeso tra la grafica del tatuaggio, l’illustrazione e l’icona sacra.
Filicudi
Quest’opera d’arte chiamata Filicudi rappresenta una leggenda raccontata dagli abitanti dell’isola di Salina. Si dice che il Dio Aeloo difenda la Grotta del Bue Marino, che ospita un’enorme foca. Alla fine di ogni estate, la foca incontrava la sirena Amanda per rinnovare la sua promessa d’amore. Ogni anno, i pescatori si recano alla grotta per cantare melodie alla sirena e al suo amante.
In passato, i nostri antenati (in tutto il mondo) consideravano gli elementi come divinità o forze divine e nutrivano un profondo rispetto per la natura, che purtroppo abbiamo progressivamente perso nel tempo. Per ripristinare il nostro legame con la natura e favorire un maggiore rispetto per l’ambiente, dovremmo adottare un approccio meno materialista e orientarci verso un approccio più spirituale e mistico nei confronti degli elementi della natura?
Collaborazione con la cantautrice Alice Pelle (Musica) :
GIULIA PIERMARTIRI & EDOARDO DELILLE
Edoardo Delille è nato a Firenze nel 1974 e studia fotografia alla Fondazione Marangoni. I suoi primi incarichi riguardano la moda e la pubblicità. In seguito ha iniziato a raccontare storie attraverso i ritratti. Gli piacciono soprattutto i viaggi, la luce del Mediterraneo, i quadri di Magritte e l’esplorazione dei confini.
Giulia Piermartiri è nata nel 1990 a Porto Sant’Elpidio, una piccola città sulla costa adriatica italiana. Ha studiato fotografia alla Fondazione Studio Marangoni di Firenze. Ama viaggiare e raccontare attraverso la fotografia le storie che incontra.
Per maggiori informazioni: Giulia Piermartiri & Edoardo Delille
Diving Maldives
Le Maldive detengono il primato di Paese più basso del mondo. Secondo i dati forniti dalle Nazioni Unite, le isole maldiviane, con una media di appena mezzo metro sul livello del mare, potrebbero essere già parzialmente sommerse dalle acque entro la fine del secolo. Sarà il primo Stato al mondo a scomparire per le conseguenze del cambiamento climatico. Il progetto Diving Maldives è un viaggio nelle isole abitate solo dai maldiviani. I due artisti hanno raccolto una serie di tipiche foto subacquee scattate dai turisti e le hanno proiettate come diapositive nelle strade e nelle case degli abitanti delle diverse isole che hanno visitato. Una proiezione reale ma soprattutto metaforica di un futuro non troppo lontano che incombe sulla loro vita quotidiana.
STELLA TASCA
Nata nel 1977, Stella Tasca vive e lavora a Roma. Ha studiato al Primo Liceo Artistico e all’Accademia di Belle Arti di Roma. Tra le sue opere principali, la figura della matrioska o le lightbox che raffigurano santi dissacranti. Il suo tratto distintivo è sicuramente l’uso di colori fluorescenti e la rielaborazione di figure pop esistenti: li reinterpreta, li distorce e dà loro nuove prospettive, nuovi luoghi temporali.
Matrioska “il giardino delle Eolie”
Nel 2006 è nata l’idea di reinterpretare l’iconografia della matrioska russa originale e trasformarla in un’estetica più concettuale e moderna. Questo particolare lavoro è stato il risultato di una collaborazione nel 2019 con la Galleria Amanei di Salina (10 pezzi in edizione limitata). Ogni matrioska rappresentava una caratteristica tipica della zona. Questa nello specifico racconta la bellezza naturale dell’isola di Salina chiamata “il giardino delle Eolie”, nota per la sua straordinaria ricchezza di capperi, fichi d’India, ulivi, vigneti, mirti e naturalmente limoni frutto tipico della Sicilia in generale. Questo ci ricorda che la vita sopra il mare dipende dall’acqua e che esiste una stretta interconnessione tra i due ecosistemi che di fatto sono un tutt’uno.
JOSHUA LAMBUS
Joshua Lambus è un fotografo noto per il suo approccio coinvolgente alla fotografia subacquea e d’avventura. Con sede sulla Big Island delle Hawaii, i suoi oceani, le sue grotte e i suoi canyon lo hanno portato a cercare una connessione più profonda con le grandi incognite della vita. Attivo nella conservazione dell’ambiente e della cultura, ha dichiarato:
“Vedere il nostro fragile ecosistema avvicinarsi sempre più all’orlo della distruzione mi spinge a continuare il mio lavoro, non solo per il valore artistico, ma per uno scopo ben più grande. Spero di raccontare una storia e di chiedere aiuto a chi non ha voce”
Underneath swimmers
Underneath Swimmers offre una prospettiva dal fondo dell’oceano alla superficie. In una scena armoniosa, illustra un gruppo di nuotatori come parte dell’elemento, proprio come un banco di pesci.
Questa immagine riecheggia la Grotta del Nuotatore, una pittura rupestre scoperta in Egitto nel mezzo del deserto. Come testimonianza, ci ricorda i rischi di desertificazione delle zone umide che si sono verificati in passato.
ENZO MARI
Enzo Mari è stato un artista postmodernista italiano che ha influenzato molte generazioni di designer industriali. Nato nel 1932 in una famiglia modesta, ha imparato da solo a diventare designer. Voleva “creare modelli per una società diversa” e affermava che il design doveva essere accessibile a tutti. I suoi oggetti erano eleganti, funzionali e permettevano una connessione con gli utenti. Avanguardista, ha progettato oggetti rispettosi dell’ambiente, utilizzando bottiglie riciclate per creare vasi. Ha dichiarato:
“Sarebbe utile promuovere un’accettazione generale del principio che l’etica dovrebbe guidare tutte le forme di design”
16 Pesci
Il 16 Pesci è il risultato di una collaborazione tra Mari e lo studio di design Danese Milano. Questo puzzle (esposto come disegno nel nostro hotel) è stato tagliato da un unico blocco di legno ed è composto da 16 animali marini: 12 pesci, 3 mammiferi e 1 mollusco. I 16 pesci assemblati formano un puzzle, a parte possono formare molte composizioni. Per Enzo Mari, l’aspetto ludico di un prodotto era importante quanto la sua forma e funzione. Quest’opera d’arte rappresenta la connessione che possiamo vedere nella natura che forma un insieme e che tutto e tutti dipendono l’uno dall’altro.
SIMONA CAPITINI
Simona Capitini è nata a Firenze nel 1964. Ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Bari e a Firenze e si è poi specializzata alla RUFA, Università di Belle Arti di Roma. Ha iniziato a dipingere in giovane età e ha vinto diversi concorsi di pittura. Lavorando con le tinte blu, dipinge soprattutto quadri di grandi dimensioni e astratti.
Nelle profondità durante un temporale
Simona Capitini lavora su tavole di legno sulle quali applica strati di pittura senza tuttavia coprire l’intera base lignea. In questo modo, i pezzi di legno sembrano fondersi con i colori e le sfumature del blu, richiamando la complementarietà degli elementi e l’unità e l’interconnessione degli ecosistemi.
ALEX TURCO
Alex Turco è nato a Udine il 5 marzo 1979. Durante l’infanzia, la sensibilità e il senso estetico di Alex sono stati incoraggiati e sviluppati dalla passione trasmessa dal padre. Dapprima si è appassionato alla fotografia, poi alla grafica, prima di appassionarsi alla moda e all’art design. Ispirato e influenzato dalla varietà del mondo artistico in cui si è evoluto, ha raccolto tutte le sue passioni ed esperienze e ha creato il proprio marchio. La sua ispirazione deriva dall’amore per la natura, i minerali e i fossili. Secondo lui
“il mondo naturale è la migliore ispirazione”
Green Poison
“GREEN POISON” è uno dei primi soggetti creati dall’artista Alex Turco quindici anni fa. Le meduse, nelle varie versioni realizzate da Alex, sono uno dei modelli più popolari, per il movimento ipnotico che vivono e per la particolare matericità della resina applicata. La natura, nei suoi elementi vivi ma anche nelle pietre, nelle sabbie, sono le basi concettuali della tecnica artistica che Alex interpreta in ogni sua creazione.” Come parte della nostra mostra, quest’opera d’arte allude alle imminenti conseguenze dell’aumento della temperatura degli oceani, che favorisce la proliferazione delle meduse.
MULYANA
Mulyana è un artista indonesiano noto per i suoi impressionanti lavori all’uncinetto ispirati alla vita dell’oceano. Fortemente legato alla spiritualità, usa le sue opere per esplorare la natura e per connettersi con la comunità. Il suo valore e il suo impegno si sviluppano intorno all’ecologia e all’inclusione delle minoranze. Ha collaborato con una comunità di donne transgender che lo hanno aiutato a realizzare il suo lavoro. Attraverso queste collaborazioni Mulyana mira a sostenere le minoranze e a riconnetterle con la società.
Harmony 18
Tra le sue opere più note c’è un’installazione intitolata Sea Remembers, che raffigura la barriera corallina. Allo stesso tempo, ha creato una serie di opere, tra cui quella esposta nel nostro hotel, ispirate ai coralli e alla loro diversità di colori. La maggior parte delle opere di Mulyana sono colorate e luminose e illustrano la vita e la ricchezza marina. La serie “Bety”, invece, è un’opera incolore, che utilizza solo tessuti bianchi e mette in evidenza i danni che l’inquinamento può avere sulla vita degli oceani.
CHARLES XELOT
Charles Xelot è nato in Francia nel 1985. Attualmente vive e lavora a Mosca. Negli ultimi anni, Charles Xelot ha esplorato i limiti dello sviluppo della società moderna. Documenta il rapporto tra l’uomo e il suo ambiente naturale e si concentra sull’impatto e sulle conseguenze dello stile di vita contemporaneo. Il suo interesse per le questioni sociali e ambientali lo ha portato negli angoli più remoti del mondo, mentre il suo lavoro si è gradualmente evoluto da uno stile documentaristico a uno più contemporaneo.
Crying Whale
La fotografia è stata scattata sulle rive dello stretto di Bering in Russia, nel villaggio di Lorino, dove una piccola comunità di uomini sopravvive grazie alle risorse del mare. La loro principale fonte di cibo è la caccia ai mammiferi marini, trichechi e balene, per la quale utilizzano pratiche tradizionali e pochissimi mezzi.
GERLANDA DI FRANCIA
Gerlanda Di Francia è sempre stata affascinata dal mondo del tatuaggio che le ha portato una nuova visione delle immagini, dei simboli e della costruzione formale. Il desiderio di conoscere nuove forme di espressione pittorica l’ha portata nel mondo dell’arte Lowbrow e del Pop Surrealism. Il suo lavoro si ispira a temi contemporanei creati con tecniche classiche. Il suo immaginario è spesso sospeso tra la grafica del tatuaggio, l’illustrazione e l’icona sacra.
Filicudi
Quest’opera d’arte chiamata Filicudi rappresenta una leggenda raccontata dagli abitanti dell’isola di Salina. Si dice che il Dio Aeloo difenda la Grotta del Bue Marino, che ospita un’enorme foca. Alla fine di ogni estate, la foca incontrava la sirena Amanda per rinnovare la sua promessa d’amore. Ogni anno, i pescatori si recano alla grotta per cantare melodie alla sirena e al suo amante.
In passato, i nostri antenati (in tutto il mondo) consideravano gli elementi come divinità o forze divine e nutrivano un profondo rispetto per la natura, che purtroppo abbiamo progressivamente perso nel tempo. Per ripristinare il nostro legame con la natura e favorire un maggiore rispetto per l’ambiente, dovremmo adottare un approccio meno materialista e orientarci verso un approccio più spirituale e mistico nei confronti degli elementi della natura?
Collaborazione con la cantautrice Alice Pelle (Musica) :
GIULIA PIERMARTIRI & EDOARDO DELILLE
Edoardo Delille è nato a Firenze nel 1974 e studia fotografia alla Fondazione Marangoni. I suoi primi incarichi riguardano la moda e la pubblicità. In seguito ha iniziato a raccontare storie attraverso i ritratti. Gli piacciono soprattutto i viaggi, la luce del Mediterraneo, i quadri di Magritte e l’esplorazione dei confini.
Giulia Piermartiri è nata nel 1990 a Porto Sant’Elpidio, una piccola città sulla costa adriatica italiana. Ha studiato fotografia alla Fondazione Studio Marangoni di Firenze. Ama viaggiare e raccontare attraverso la fotografia le storie che incontra.
Per maggiori informazioni: Giulia Piermartiri & Edoardo Delille
Diving Maldives
Le Maldive detengono il primato di Paese più basso del mondo. Secondo i dati forniti dalle Nazioni Unite, le isole maldiviane, con una media di appena mezzo metro sul livello del mare, potrebbero essere già parzialmente sommerse dalle acque entro la fine del secolo. Sarà il primo Stato al mondo a scomparire per le conseguenze del cambiamento climatico. Il progetto Diving Maldives è un viaggio nelle isole abitate solo dai maldiviani. I due artisti hanno raccolto una serie di tipiche foto subacquee scattate dai turisti e le hanno proiettate come diapositive nelle strade e nelle case degli abitanti delle diverse isole che hanno visitato. Una proiezione reale ma soprattutto metaforica di un futuro non troppo lontano che incombe sulla loro vita quotidiana.
STELLA TASCA
Nata nel 1977, Stella Tasca vive e lavora a Roma. Ha studiato al Primo Liceo Artistico e all’Accademia di Belle Arti di Roma. Tra le sue opere principali, la figura della matrioska o le lightbox che raffigurano santi dissacranti. Il suo tratto distintivo è sicuramente l’uso di colori fluorescenti e la rielaborazione di figure pop esistenti: li reinterpreta, li distorce e dà loro nuove prospettive, nuovi luoghi temporali.
Matrioska “il giardino delle Eolie”
Nel 2006 è nata l’idea di reinterpretare l’iconografia della matrioska russa originale e trasformarla in un’estetica più concettuale e moderna. Questo particolare lavoro è stato il risultato di una collaborazione nel 2019 con la Galleria Amanei di Salina (10 pezzi in edizione limitata). Ogni matrioska rappresentava una caratteristica tipica della zona. Questa nello specifico racconta la bellezza naturale dell’isola di Salina chiamata “il giardino delle Eolie”, nota per la sua straordinaria ricchezza di capperi, fichi d’India, ulivi, vigneti, mirti e naturalmente limoni frutto tipico della Sicilia in generale. Questo ci ricorda che la vita sopra il mare dipende dall’acqua e che esiste una stretta interconnessione tra i due ecosistemi che di fatto sono un tutt’uno.
JOSHUA LAMBUS
Joshua Lambus è un fotografo noto per il suo approccio coinvolgente alla fotografia subacquea e d’avventura. Con sede sulla Big Island delle Hawaii, i suoi oceani, le sue grotte e i suoi canyon lo hanno portato a cercare una connessione più profonda con le grandi incognite della vita. Attivo nella conservazione dell’ambiente e della cultura, ha dichiarato:
“Vedere il nostro fragile ecosistema avvicinarsi sempre più all’orlo della distruzione mi spinge a continuare il mio lavoro, non solo per il valore artistico, ma per uno scopo ben più grande. Spero di raccontare una storia e di chiedere aiuto a chi non ha voce”
Underneath swimmers
Underneath Swimmers offre una prospettiva dal fondo dell’oceano alla superficie. In una scena armoniosa, illustra un gruppo di nuotatori come parte dell’elemento, proprio come un banco di pesci.
Questa immagine riecheggia la Grotta del Nuotatore, una pittura rupestre scoperta in Egitto nel mezzo del deserto. Come testimonianza, ci ricorda i rischi di desertificazione delle zone umide che si sono verificati in passato.
ENZO MARI
Enzo Mari è stato un artista postmodernista italiano che ha influenzato molte generazioni di designer industriali. Nato nel 1932 in una famiglia modesta, ha imparato da solo a diventare designer. Voleva “creare modelli per una società diversa” e affermava che il design doveva essere accessibile a tutti. I suoi oggetti erano eleganti, funzionali e permettevano una connessione con gli utenti. Avanguardista, ha progettato oggetti rispettosi dell’ambiente, utilizzando bottiglie riciclate per creare vasi. Ha dichiarato:
“Sarebbe utile promuovere un’accettazione generale del principio che l’etica dovrebbe guidare tutte le forme di design”
16 Pesci
Il 16 Pesci è il risultato di una collaborazione tra Mari e lo studio di design Danese Milano. Questo puzzle (esposto come disegno nel nostro hotel) è stato tagliato da un unico blocco di legno ed è composto da 16 animali marini: 12 pesci, 3 mammiferi e 1 mollusco. I 16 pesci assemblati formano un puzzle, a parte possono formare molte composizioni. Per Enzo Mari, l’aspetto ludico di un prodotto era importante quanto la sua forma e funzione. Quest’opera d’arte rappresenta la connessione che possiamo vedere nella natura che forma un insieme e che tutto e tutti dipendono l’uno dall’altro.
SIMONA CAPITINI
Simona Capitini è nata a Firenze nel 1964. Ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Bari e a Firenze e si è poi specializzata alla RUFA, Università di Belle Arti di Roma. Ha iniziato a dipingere in giovane età e ha vinto diversi concorsi di pittura. Lavorando con le tinte blu, dipinge soprattutto quadri di grandi dimensioni e astratti.
Nelle profondità durante un temporale
Simona Capitini lavora su tavole di legno sulle quali applica strati di pittura senza tuttavia coprire l’intera base lignea. In questo modo, i pezzi di legno sembrano fondersi con i colori e le sfumature del blu, richiamando la complementarietà degli elementi e l’unità e l’interconnessione degli ecosistemi.
Capri, Fukushima with a stop in Marmara
Installazione
Nell’ambito della mostra permanente al Marina Gardens Boutique sul tema “I colori dell’oceano”, FIFTHWALL ha riunito un gruppo di collaboratori artistici locali, tra cui un architetto e un grafico, per sviluppare un’installazione su questo tema. I membri del collettivo sono Benedeta Basti, Gabriele Testa e Leonardo Castellana.
Il progetto si è sviluppato intorno alla materialità e al colore degli oceani. Si occupa più specificamente dell’inquinamento degli oceani, in diverse forme: plastica, chimica o inquinamento più pernicioso e invisibile dovuto a materiali radioattivi come l’uranio o il plutonio.
La mostra e l’installazione mirano a far capire che ognuno di noi ha un ruolo da svolgere, anche se piccolo. Oggi le iniziative private o su piccola scala contribuiscono efficacemente alla risoluzione del problema e, se messe insieme, hanno un impatto considerevole e talvolta più concreto delle misure infrastrutturali di politica pubblica che tardano a concretizzarsi.
CAPRI
Ogni giorno, migliaia di tonnellate di plastica vengono scaricate negli oceani. Mentre una piccola quantità di questi rifiuti galleggia in superficie, il resto si disintegra in microparticelle e si infiltra nell’oceano. Trasportata dalla neve marina, la microplastica deposita una quantità significativa di carbonio nelle profondità marine, con un impatto sul sistema di regolazione dell’oceano. Inoltre, la microplastica viene ingerita da molte specie marine che la trasportano lungo la catena alimentare fino ai nostri piatti.
Su scala globale, il Mar Mediterraneo detiene il record di inquinamento. In effetti, ci sono quasi 1,25 milioni di microframmenti di plastica per chilometro quadrato. Il grande afflusso di turisti è una parte significativa del problema, con una stima del 40% in più di rifiuti prodotti ogni estate.
Tra le iniziative intraprese nel Mar Mediterraneo, l’associazione Legambiente coordina la campagna Clean-up the Med, che organizza numerose operazioni di pulizia delle spiagge. Durante l’ultima edizione del maggio 2022, quasi 500.000 volontari hanno raccolto circa 800.000 tonnellate di rifiuti su 160.000 km di spiagge. Queste cifre impressionanti testimoniano la forza del collettivo e dimostrano l’importanza dei piccoli gesti che, messi insieme, hanno un impatto notevole.
Parallelamente, anche le istituzioni pubbliche hanno un ruolo da svolgere e il più delle volte è a livello locale che vengono attuate azioni concrete. A Capri, ad esempio, una piccola isola al largo della costa italiana, il comune ha introdotto nel 2019 una legge che vieta l’uso di plastica monouso. Questa decisione non ha precedenti nella politica ambientale europea e precede l’introduzione di una legge simile, ma meno severa, a livello europeo.
FIFTHWALL MANIFESTO :
Le azioni locali e individuali sono essenziali per risolvere il problema dell’inquinamento da plastica. A livello politico, le azioni più concrete sono più facili da attuare su piccola scala, in quanto coinvolgono meno attori e incontrano meno ostacoli. A livello individuale, è importante ricordare che ogni contributo conta e che le piccole azioni cumulative a volte hanno più effetto delle misure su larga scala.
FUKUSHIMA
Nel marzo 2011, uno dei terremoti più forti mai registrati ha scosso il Giappone. A Fukushima, le centrali nucleari si sono spente alle prime scosse, ma questo non ha impedito il disastro. Uno tsunami, seguito da una serie di guasti tecnici ed errori umani, ha causato il rilascio di grandi quantità di particelle radioattive nell’aria e nell’oceano.
Sebbene l’incidente sia stato innescato da una causa naturale, il disastro nucleare che ne è seguito è stato effettivamente causato dall’uomo e dalla scarsa valutazione dei rischi e dalla negligenza delle istituzioni e dell’industria.
L’oceano e la vita marina circostante sono stati gravemente colpiti dall’incidente e i livelli di radiazioni sulla costa di Fukushima sono saliti alle stelle. Oggi il Giappone si ritrova con più di un milione di tonnellate di acqua contaminata stoccata in quasi 1.000 serbatoi. Di fronte a questo problema, nel 2021 il governo giapponese ha annunciato l’intenzione di scaricare l’acqua contaminata nell’oceano, scatenando numerose critiche e opposizioni.
Lo scarico delle acque inquinate da uranio non è solo un problema di Stato. In Italia, ad esempio, le organizzazioni mafiose avrebbero affondato in Calabria diverse imbarcazioni che trasportavano barili di rifiuti radioattivi, in particolare plutonio, inquinando così le coste che costeggiano i luoghi in cui vivono i mafiosi e le loro famiglie e mettendo in serio pericolo la loro salute. Ma a livello globale e su scala più ampia, non stiamo forse riproducendo questo comportamento irresponsabile inquinando gli ecosistemi marini?
FIFTHWALL MANIFESTO :
Oggi, in assenza di una legislazione internazionale vincolante, i politici e gli Stati spesso dimenticano che l’acqua non si ferma ai confini e che le acque inquinate scaricate nei fiumi, nei mari e negli oceani hanno un impatto globale. È urgente una legislazione internazionale che consideri l’alto mare come un bene giuridico protetto e che delinei chiaramente i comportamenti vietati. Finché questi ecosistemi vitali non godranno di una protezione legale internazionale, rimarranno zone senza legge.
MARMARA
Nell’aprile del 2021, un impressionante strato di muschio, chiamato mucillagine o più popolarmente “moccio di mare”, ha ricoperto le coste del Mar di Marmara in Turchia. Questo muschio è il risultato di una secrezione naturale di microrganismi e fitoplancton. Di solito, la mucillagine non è così eccessiva e viene consumata rapidamente dalle specie marine. Ma quell’anno, a causa dell’inquinamento, lo spesso muschio ha impedito al mare di ossigenarsi, soffocando gradualmente tutte le specie marine sottostanti.
“Gli scienziati danno la colpa all’inquinamento, ai cambiamenti climatici (il fitoplancton prospera nelle acque calde) e alla crescita incontrollata di Istanbul. Gli scarichi dei fiumi intasati dai deflussi agricoli e industriali sembrano aver causato la diffusione del fitoplancton e il rilascio di una quantità di mucillagine maggiore del solito.”
In risposta a questa crisi, il governo turco ha dichiarato il Mar di Marmara un’area protetta, consentendogli di imporre standard più severi per la gestione dei rifiuti e di sanzionare o sospendere le attività inquinanti. Anche se queste iniziative sono un passo nella giusta direzione, la loro attuazione richiede tempo e ancora oggi solo la metà dell’acqua in Turchia è trattata biologicamente.
A livello globale, secondo un rapporto dell’UNESCO, l’80% delle acque reflue viene scaricato nell’ambiente senza essere trattato. Infatti, sebbene alcuni Paesi abbiano già realizzato efficienti sistemi di trattamento delle acque, la maggior parte continua a scaricare le proprie acque inquinate nei fiumi, nei mari o negli oceani.
FIFTHWALL MANIFESTO :
Oggi gli Stati tendono a concentrarsi sul problema solo a livello locale. Tuttavia, l’inquinamento idrico è un problema globale perché l’acqua non si ferma alle frontiere e gli sforzi intrapresi hanno senso solo se viene messo in atto un approccio globale e coordinato attraverso una reale cooperazione internazionale. Affinché tutti collaborino, è essenziale che tutti prendano coscienza della preziosità e dell’importanza vitale dell’acqua.
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Installazione
Nell’ambito della mostra permanente al Marina Gardens Boutique sul tema “I colori dell’oceano”, FIFTHWALL ha riunito un gruppo di collaboratori artistici locali, tra cui un architetto e un grafico, per sviluppare un’installazione su questo tema. I membri del collettivo sono Benedeta Basti, Gabriele Testa e Leonardo Castellana.
Il progetto si è sviluppato intorno alla materialità e al colore degli oceani. Si occupa più specificamente dell’inquinamento degli oceani, in diverse forme: plastica, chimica o inquinamento più pernicioso e invisibile dovuto a materiali radioattivi come l’uranio o il plutonio.
La mostra e l’installazione mirano a far capire che ognuno di noi ha un ruolo da svolgere, anche se piccolo. Oggi le iniziative private o su piccola scala contribuiscono efficacemente alla risoluzione del problema e, se messe insieme, hanno un impatto considerevole e talvolta più concreto delle misure infrastrutturali di politica pubblica che tardano a concretizzarsi.
CAPRI
Ogni giorno, migliaia di tonnellate di plastica vengono scaricate negli oceani. Mentre una piccola quantità di questi rifiuti galleggia in superficie, il resto si disintegra in microparticelle e si infiltra nell’oceano. Trasportata dalla neve marina, la microplastica deposita una quantità significativa di carbonio nelle profondità marine, con un impatto sul sistema di regolazione dell’oceano. Inoltre, la microplastica viene ingerita da molte specie marine che la trasportano lungo la catena alimentare fino ai nostri piatti.
Su scala globale, il Mar Mediterraneo detiene il record di inquinamento. In effetti, ci sono quasi 1,25 milioni di microframmenti di plastica per chilometro quadrato. Il grande afflusso di turisti è una parte significativa del problema, con una stima del 40% in più di rifiuti prodotti ogni estate.
Tra le iniziative intraprese nel Mar Mediterraneo, l’associazione Legambiente coordina la campagna Clean-up the Med, che organizza numerose operazioni di pulizia delle spiagge. Durante l’ultima edizione del maggio 2022, quasi 500.000 volontari hanno raccolto circa 800.000 tonnellate di rifiuti su 160.000 km di spiagge. Queste cifre impressionanti testimoniano la forza del collettivo e dimostrano l’importanza dei piccoli gesti che, messi insieme, hanno un impatto notevole.
Parallelamente, anche le istituzioni pubbliche hanno un ruolo da svolgere e il più delle volte è a livello locale che vengono attuate azioni concrete. A Capri, ad esempio, una piccola isola al largo della costa italiana, il comune ha introdotto nel 2019 una legge che vieta l’uso di plastica monouso. Questa decisione non ha precedenti nella politica ambientale europea e precede l’introduzione di una legge simile, ma meno severa, a livello europeo.
FIFTHWALL MANIFESTO :
Le azioni locali e individuali sono essenziali per risolvere il problema dell’inquinamento da plastica. A livello politico, le azioni più concrete sono più facili da attuare su piccola scala, in quanto coinvolgono meno attori e incontrano meno ostacoli. A livello individuale, è importante ricordare che ogni contributo conta e che le piccole azioni cumulative a volte hanno più effetto delle misure su larga scala.
FUKUSHIMA
Nel marzo 2011, uno dei terremoti più forti mai registrati ha scosso il Giappone. A Fukushima, le centrali nucleari si sono spente alle prime scosse, ma questo non ha impedito il disastro. Uno tsunami, seguito da una serie di guasti tecnici ed errori umani, ha causato il rilascio di grandi quantità di particelle radioattive nell’aria e nell’oceano.
Sebbene l’incidente sia stato innescato da una causa naturale, il disastro nucleare che ne è seguito è stato effettivamente causato dall’uomo e dalla scarsa valutazione dei rischi e dalla negligenza delle istituzioni e dell’industria.
L’oceano e la vita marina circostante sono stati gravemente colpiti dall’incidente e i livelli di radiazioni sulla costa di Fukushima sono saliti alle stelle. Oggi il Giappone si ritrova con più di un milione di tonnellate di acqua contaminata stoccata in quasi 1.000 serbatoi. Di fronte a questo problema, nel 2021 il governo giapponese ha annunciato l’intenzione di scaricare l’acqua contaminata nell’oceano, scatenando numerose critiche e opposizioni.
Lo scarico delle acque inquinate da uranio non è solo un problema di Stato. In Italia, ad esempio, le organizzazioni mafiose avrebbero affondato in Calabria diverse imbarcazioni che trasportavano barili di rifiuti radioattivi, in particolare plutonio, inquinando così le coste che costeggiano i luoghi in cui vivono i mafiosi e le loro famiglie e mettendo in serio pericolo la loro salute. Ma a livello globale e su scala più ampia, non stiamo forse riproducendo questo comportamento irresponsabile inquinando gli ecosistemi marini?
FIFTHWALL MANIFESTO :
Oggi, in assenza di una legislazione internazionale vincolante, i politici e gli Stati spesso dimenticano che l’acqua non si ferma ai confini e che le acque inquinate scaricate nei fiumi, nei mari e negli oceani hanno un impatto globale. È urgente una legislazione internazionale che consideri l’alto mare come un bene giuridico protetto e che delinei chiaramente i comportamenti vietati. Finché questi ecosistemi vitali non godranno di una protezione legale internazionale, rimarranno zone senza legge.
MARMARA
Nell’aprile del 2021, un impressionante strato di muschio, chiamato mucillagine o più popolarmente “moccio di mare”, ha ricoperto le coste del Mar di Marmara in Turchia. Questo muschio è il risultato di una secrezione naturale di microrganismi e fitoplancton. Di solito, la mucillagine non è così eccessiva e viene consumata rapidamente dalle specie marine. Ma quell’anno, a causa dell’inquinamento, lo spesso muschio ha impedito al mare di ossigenarsi, soffocando gradualmente tutte le specie marine sottostanti.
“Gli scienziati danno la colpa all’inquinamento, ai cambiamenti climatici (il fitoplancton prospera nelle acque calde) e alla crescita incontrollata di Istanbul. Gli scarichi dei fiumi intasati dai deflussi agricoli e industriali sembrano aver causato la diffusione del fitoplancton e il rilascio di una quantità di mucillagine maggiore del solito.”
In risposta a questa crisi, il governo turco ha dichiarato il Mar di Marmara un’area protetta, consentendogli di imporre standard più severi per la gestione dei rifiuti e di sanzionare o sospendere le attività inquinanti. Anche se queste iniziative sono un passo nella giusta direzione, la loro attuazione richiede tempo e ancora oggi solo la metà dell’acqua in Turchia è trattata biologicamente.
A livello globale, secondo un rapporto dell’UNESCO, l’80% delle acque reflue viene scaricato nell’ambiente senza essere trattato. Infatti, sebbene alcuni Paesi abbiano già realizzato efficienti sistemi di trattamento delle acque, la maggior parte continua a scaricare le proprie acque inquinate nei fiumi, nei mari o negli oceani.
FIFTHWALL MANIFESTO :
Oggi gli Stati tendono a concentrarsi sul problema solo a livello locale. Tuttavia, l’inquinamento idrico è un problema globale perché l’acqua non si ferma alle frontiere e gli sforzi intrapresi hanno senso solo se viene messo in atto un approccio globale e coordinato attraverso una reale cooperazione internazionale. Affinché tutti collaborino, è essenziale che tutti prendano coscienza della preziosità e dell’importanza vitale dell’acqua.
